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louvre.fr

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musee-orsay.fr

Un frisson, est une vibration imperceptible, un micro-événement du corps et de l’espace. Ce n’est pas un geste, ni un cri : c’est un signal discret du vivant, qui traverse sans bruit. Il peut naître d’un courant d’air, d’un souvenir, d’un regard, d’un accord musical… ou d’un contact à peine effleuré. C’est un signe de présence.Chaque interaction crée des réponses visuelles et sonores, illustrant la tension fragile entre visible et invisible, tangible et intangible. Les corps qui se rapprochent ou s’éloignent génèrent une énergie qui surgit en éclats lumineux, évoquant un frisson, une beauté éphémère dans le chaos du mouvement.Inspirée par les ombres lumineuses de Renoir, cette œuvre ne cherche pas à illustrer mais à répondre à la douceur, à l’attention partagée, à l’atmosphère intime. Comme Renoir, elle privilégie la sensation, la lumière qui caresse, le trouble du regard, créant un espace où le mouvement tisse des liens, où la présence devient une forme d’amour silencieux.Lire l'entretien avec Adrien Mondot, créateur de « Frissons »Equipe artistiqueUne création d’Adrien Mondot ;Gaëlle Flahault, dramaturge des images ;Gaspard Bachy, composition musicale ;Loïs Drouglazet, régie numérique ;Jean-Marc Lanoë, régie générale.

musee-jacquemart-andre.com

à quelques pas des champs-élysées, la demeure des époux jacquemart-andré présente la plus belle collection privée d’œuvres d’art de paris.

madparis.fr

Le musée des Arts décoratifs présente une exposition inédite sur l'évolution du vêtement à la cour thaïlandaise, avec des pièces issues de la collection royale.

musee-orangerie.fr

Ses histoires, cet académicien fraîchement nommé les dessine pour la plupart, les écrit, les chante parfois. Avec une virtuosité éclectique et dans un large spectre, Emmanuel Guibert offre à la bande dessinée sa fantaisie et sa gravité, et des récits qui courent d’Ariol (Bayard) à La Guerre d’Alan (L’Association) et au Photographe (Dupuis), du Pavé de Paris (Futuropolis), carnet capital, à Mike (Gallimard), hommage sans images à un ami.Philippe Mouratoglou© Maxim FrançoisIl retrouvera un autre virtuose, le guitariste Philippe Mouratoglou, maître des cordes et lumineux improvisateur, avec qui il avait offert à son ami Alan Cope un concert posthume.

louvreabudhabi.ae

Welcome to Louvre Abu Dhabi, one of the best art museums in the UAE. Discover inspiring art exhibitions, painting galleries, art events, and top art galleries.

artsmia.org

December 12, 2020 - November 28, 2021 | Cargill Gallery | Free Exhibition Enter the Exhibition “We as a people of Africa have a story to tell about a journey of four hundred years here in America.” – Joe Minter“ In the Presence of Our Ancestors: Southern Perspectives in African American Art” brings together methods of visual storytelling and ancestral memory through the individual practices of artists from the “Black Belt” region of the American South—a term that refers to the region’s black soil, as well as the legacies of African Americans who shaped its social and agrarian culture. Spanning from Louisiana to Florida, and the mid-20th century to the present, the artists highlighted in this exhibition document rural life and traditions of metalwork, funerary and yard art, and quilt making

thebroad.org

Joseph Beuys: In Defense of Nature is a free exhibition that explores the legacy of one of the most influential artists of the 20th century. The exhibition emphasizes Beuys’s commitment to environmental justice through his intertwined artmaking and political action. Known for his belief in art as a tool for societal transformation, Beuys used his creativity to model how art can inspire change—a vision that is more urgent than ever in the face of today’s climate crisis.

clevelandart.org

In the early 1900s, as Cleveland experienced rapid economic growth and the expansion of its iron and steel industries, Hungarian ornamental blacksmith Martin Rose moved to the city and founded Rose Iron Works. It soon became one of the leading manufacturers of decorative metalwork in the United States. Trained in Budapest and Vienna in the Art Nouveau tradition, Rose was interested in artistic and technological innovations. In 1925, a groundbreaking international exhibition in Paris presented modern decorative arts—a style that later became known as Art Deco.